Revisão do cérebro molhado

Leia nossa crítica de quatro estrelas de John J. Caswell, Jr.'s Wet Brain, uma peça de dobra de gênero co-produzida por Playwrights Horizons e MCC Theatre, até 25 de junho.

John J. Caswell, Jr.'s Wet Brain é um drama de pia de cozinha com uma torneira aberta. A peça lida com o vício e a perda, e aumenta e aumenta como a pressão da água. Situado no Arizona, três irmãos rebeldes convergem na casa da família para cuidar de seu pai alcoólatra e doente. Há um fluxo constante de problemas para a família, todos afetados pelo vício, e o vazamento não pode ser consertado. Ou, talvez, ninguém esteja pronto para o desafio.

Wet Brain, co-produzido por Playwrights Horizons e MCC Theatre, oferece um olhar emocionante e irritante sobre o alcoolismo e seus efeitos sobre os entes queridos. O patriarca da família, Joe (interpretado com precisão por Julio Monge), sofre de "cérebro molhado", uma deficiência cognitiva causada pelo abuso de álcool. Joe é não-verbal, cambaleia pelo palco e experimenta uma realidade distorcida - ele geralmente está em outro mundo, possivelmente habitado por extraterrestres.

Sua filha Angelina (Ceci Fernández) assume o manto de cuidar dele, mas como uma estudante de enfermagem sobrecarregada, ela convoca seus irmãos para ajudar a monitorar seu pai. Joe está tão longe que seus filhos adultos mantêm garrafas de água cheias de vodca pela casa desordenada para mantê-lo no status quo e se revezam na vigilância para que ele não se machuque. Esse ambiente é um gatilho para Ricky (Arturo Luís Soria), o irmão afastado que saiu de casa para fazer um MBA e retorna depois de seis anos.

O irmão mais velho, Ron (Frankie J. Alvarez), é talvez o mais afetado pela perda iminente de seu pai. Sua tentativa de confortar o pai é vir todas as manhãs e ajudá-lo a se preparar para o dia, fingindo que os dois vão trabalhar na oficina mecânica da família. Joe, é claro, não consegue trabalhar e fica em casa, mancando pela casa e bebendo.

A peça é extremamente deprimente, mas há momentos de leveza, humor e maravilha que surpreendem. A comédia vem do trio de irmãos que investiga feridas, zomba e relembra memórias da infância, tudo com humor, como só irmãos próximos conseguem fazer.

Os três personagens também se espelham um no outro, refletindo seus inúmeros problemas de abuso de álcool e drogas, alimentação desordenada e doença mental. Ron tenta esconder sua dependência do álcool armazenando seis maços no tanque do banheiro - seus irmãos não são enganados tão facilmente. Todos esses são golpes de uma infância traumática. Além da doença do pai, a mãe se suicidou na véspera de Natal, quando os filhos eram pequenos. Há um vínculo inabalável e doloroso entre os irmãos, e os atores escavam o amor sob a superfície por meio de suas atuações ternas.

O diretor Dustin Wills habilmente navega na peça que mistura gêneros enquanto ela se move entre comédia, tragédia e horror. Sim, terror. Por meio de seu design imersivo, o público fica preso no desconforto da família, assistindo como curiosos espiando um acidente na estrada.

O cenário (da cenógrafa Kate Noll) apresenta uma casa desarrumada com uma grande árvore surgindo por trás do telhado, sinal de vida fora dos muros. A casa, com sua base rochosa, gira de um lado para o outro entre as transições cênicas enquanto a música misteriosa (dos co-designers de som Tei Blow e John Gasper) e as luzes piscantes (de Cha See) transportam o público para algum outro lugar, talvez dentro da casa alucinatória de Joe. cérebro.

Na cena mais inventiva e comovente da peça, a família se aventura em um plano liminar que pode ser o espaço sideral. Projeções (por Nick Hussong) de estrelas e planetas passam zunindo enquanto a família se pendura em uma sala de cabeça para baixo. Eles se envolvem em conversas dolorosas e emocionais sobre o trauma da família e, nessa arena, Joe fala com fluidez e confiança. A cena evoca admiração infantil.

A peça carece de uma conclusão clara; em vez disso, oferece um exame de amor e perda. O público segue em uma jornada selvagem e errante que lança o vício sob uma luz crua. Na peça de Caswell Jr., os personagens não projetam julgamento ou desdenham de seu pai ou uns dos outros por causa de seus problemas. Eles investigam a verdade sobre como a doença mental e o vício penetraram em sua geração e, no final, procuram uma maneira de consertar a torneira pingando.